韋建峰
教育學院
教育學系
參與社頭清水岩寺「百年古剎,光影紀實」攝影比賽,是一次將歷史建物觀察與光影美學結合的務實歷程。清水岩寺作為彰化縣的百年古剎,不僅是當地的信仰中心,更承載了深厚的歷史文化與建築工藝價值。身為一個喜愛透過影像記錄生活與環境變遷的人,這座古剎所展現的莊嚴與寧靜,提供了一個極佳的創作題材。這次比賽的主題聚焦於「光影紀實」,這要求參賽者不能僅僅拍出走馬看花式的觀光照片,而是必須耐下性子,在特定的時間與空間裡,客觀且深刻地捕捉時間在古老建築上留下的軌跡。
為了能夠準確呈現清水岩寺的建築之美與歷史厚度,我選擇在清晨與黃昏這兩個光影變化最劇烈的時段前往。出發前,我詳細研讀了關於清水岩寺的歷史背景與建築結構資料,包含其傳統的閩南式建築風格、細緻的木雕與磚刻工藝。有了這些文獻知識作為基礎,在實際進行拍攝時,便能有目的地尋找視覺焦點。當清晨的第一道曙光穿過古剎的簷廊,斜射在斑駁的木柱與紅磚牆上時,那種新舊交替、明暗對比的畫面,強烈地展現出時間的立體感。我屏棄了過度誇張的廣角鏡頭,選擇用最樸實、最接近人眼視角的焦段,平鋪直述地記錄下這些光影在古建築上流動的真實瞬間。
在拍攝的過程中,我也深刻體會到攝影是一場關於專注與耐力的磨練。為了等待一束特定的光線穿透廟宇天井,投射在香案或神像上的特定角度,往往需要在同一個角落佇立數個小時。這種緩慢的等待過程,與現代生活碎片化、快節奏的步調截然不同,它強迫我靜下心來,專注於眼前的空間與光線的細微變化。在這個過程中,我不僅是在捕捉影像,更是在與這棟百年建築進行一場無聲的對話。我注意到那些因為長年香火煙燻而顯得沉穩的木質紋理,以及石雕上因歲月風化而留下的圓潤邊角。這些細節在特定光線的烘托下,呈現出一種成熟且穩重的質感,不需要任何刻意安排的構圖,本身就具有極強的說服力。
除了建築本身的線條與光影,古剎內流動的人文風景也是紀實攝影不可或缺的一部分。香客們虔誠合十的背影、老人家在廟埕前駐足的身影,這些日常且平凡的畫面,在古老建築的背景襯托下,顯得格外扎實與和諧。在捕捉這些人文景觀時,我始終保持著旁觀者的客觀視角,不打擾、不干預,讓人物自然地融入環境之中。一幅好的紀實作品,應該具備客觀記錄時代面貌的功能,透過光與影的交織,將當下的社會生活片段,定格為可供未來檢視的歷史微觀檔案。
拍攝完成後的挑選與修圖階段,同樣是一項考驗理性判斷的嚴謹工作。面對數百張照片,我必須剃除那些色彩過於絢麗、構圖過於浮誇的檔案,挑選出最能展現清水岩寺沉靜氣質的作品。在後製調整上,我堅持不進行任何結構性的數位合成,僅針對亮部與暗部的細節進行微調,以還原現場最真實的光影層次。隨後,我也花費了心思去檢視主辦單位的參賽規範,包含數位照片的解析度、色彩空間設定,以及報名表單的填寫。確保這些技術細節與行政程序的準確無誤,是身為一名參賽者應有的專業與負責態度。
將作品送出徵選系統的那一刻,我的心情十分平靜。這次參加社頭清水岩寺的攝影比賽,其核心價值早已超越了名次本身。這個活動提供了一個務實的動機,讓我有機會深入探訪這座百年古剎,並用一種極具紀律性的方式,將當地的文化資產進行影像上的梳理與記錄。這段歷程讓我學會用更成熟、更平實的眼光去觀察周遭的歷史建物,也再次確認了紀實攝影在保存集體記憶上的重要意義。未來,我會持續帶著這份對時間與空間的尊重,用穩健的步伐與客觀的鏡頭,記錄下更多屬於這片土地的真實面貌。